Стихотворение Игоря Северянина «Коктебель». Восприятие, истолкование, оценка
Модернизм в русской литературе был очень неоднороден: представители различных направлений стремились отразить мир по-своему, вот почему так разнообразна поэтика Серебряного века. Игорь Северянин – участник одной из самых радикальных творческих групп начала XX века: он примыкал к эгофутуристам.
Значит, конфликт его произведений основан на столкновении ego и alter ego – «я» и «второго я», однако внутреннее противоречие не является единственным и основным в его стихах. Субъективный конфликт влечет за собой столкновение, характерное для романтической концепции двоемирия, и это выразилось в стихотворении «Коктебель».
Лирическое полотно открывается пейзажной зарисовкой, где контрастному полихромному фону соответствует диссонансная звукопись:
Подходят ночи в сомбреро синих,
Созвездья взоров поют везде…
Соединение настойчивой звонкой аллитерации с нежной свистящей мелодией рождает ощущение хаоса, неуспокоенности мира. Об этом же свидетельствует разнообразие сменяющихся картин (пустыня, море, пещеры, небо). Однако по всему пространству разливается песня:
Поют в пещерах, поют в пустынях,
Поют на море, поют везде.
Она вносит гармонию в многоголосый хаос бытия, а слово «поют», употребленное в строфной анафоре, упорядочивает звуковой строй первой строфы с помощью мелодичных гласных.
Второй катрен основан на контрасте образов. Подобно тютчевскому миру, в котором идет борьба космоса и хаоса, полярной является и система мироустройства в лирике Игоря Северянина. На смену дневному шуму (у Тютчева – «наружный шум») приходит тишина закатного часа, но пора самоуглубления, время ухода в царство духа омрачается внешним движением («Подходят ночи…»).
Ночь окутывает мраком все внешнее и внутреннее пространство. Так рождается тайна, дающая одновременно и чувство умиротворения, и ощущение тревоги, волнения. Противоречивое настроение лирического героя отражается на пафосе всего стихотворения.
Экспрессивный синтаксис и эмоциональная лексика позволяют судить о строгой соотнесенности авторского «я» с лирическим субъектом. Еще одно доказательство этого сходства – название стихотворения. Коктебель привлекал внимание Северянина как место, где скрестились пространственно-временные пути истории и цивилизации.
Вот почему хронотоп стихотворения не очерчен конкретными вехами. Поэт и сам не знает, каковы границы пространства и времени в его художественном мире, потому и звучат в стихотворении вопросы, на которые никогда не будут найдены ответы («зачем? откуда?»).
Воспринимать многозначные символы эгофутуристов легче в контексте эпохи. Лишь тогда более или мене объективно можно истолковать образ избушки на горном скате. Безусловно, это пристанище лирического героя, в котором можно уединиться, уйти за горизонты мечты, иллюзии, а также погрузиться в омуты собственной души.
В «Жирафе» Гумилева такую же функцию выполняет сказочный мраморный грот, в стихотворении Гиппиус «Домой» – абстрактный дом, куда мысленно устремляется поэтесса. Отнюдь не случайно Северянин «строит свой дом» в горах: он желает найти место для нового отшельника, которому лучше всего там, где можно быть ближе к небесной стихии и к Богу.
Философские образы лирики Северянина очень сложны, потому что в них поэт пытается соединить черты временного и вечного, создав своеобразную модель той эпохи, которую именуют Серебряным веком русской культуры.
Стихотворение Игоря Северянина «Коктебель» анализировал Федор Корнейчук.
Посмотрите и эти разборы:
Лермонтов «Молитва» («Я, Матерь Божия…»)
Байрон «Ода к Наполеону», анализ для читательского дневника
Спасибо, анализ стихотворения весьма интересен.
Елена, рада, что статья понравилась, благодарю за отзыв.
Спасибо за статью. Анализ именно этого стихотворения долго не могла найти.